KONSTPUB

Screenshot 2019-03-27 at 11.15.18

Hej på er, det är dags för ännu en pubkväll med Galleri Pictura! Vi tycker att det är supermysigt att ses och ta en öl samt snacka lite skit, så vi har bestämt att första tisdagen i månaden har vi pubkväll! Så kom och häng med oss på Lunds mysigaste pub, Café Ariman, och snacka lite konst och kommande events! Vi ses den 2/4 på Café Ariman klockan 19:00, komsi!

På bilden ser vi ”En bar i Folies Bergère” av Édouard Manet. Kul kuriosa är att i en scen i filmen ”Coming to America (1988)” finns en version av denna tavla med, där den vita kvinnan är utbytt mot en mörkhyad.

Årsmöte

21586219_10213351726324273_600707567_n

Välkommen till Picturas årsmöte!

Årsmötet kommer hållas 15 maj kl. 16.00-18.00 på Västgöta Nations barlokal, Tornavägen 17-19 i Lund. Alla medlemmar och intresserade är varmt välkomna, men för att ha rösträtt eller nomineras till styrelsen måste du betalt medlemskap till Pictura före mötet. Har du ett eget förslag som du vill att årsmötet beslutar om, skicka det till oss senaste en vecka före mötet.

Under terminsmötet, som kommer hållas på svenska och engelska, kommer vi att summera den gångna terminen och planera för våren.

Dagordning: https://docs.google.com/document/d/1-jXEHM_5kNW30Kk7FsDnbXj7ZMLWvHQbvxhAzuTv2mU/edit

Ansök till styrelsen!

Pictura söker: https://drive.google.com/file/d/1RP4ruNhQUIR8j4Fi4DtXy93p7jp-gqi-/view?usp=sharing

Under mötet kommer vi även utse nya styrelsemedlemmar. Vi är i stort behov av fler aktiva för att kunna fortsätta driva Pictura, så om du också vill se fler utställningar, workshops, utflykter, filmvisningar, m.m. i Picturas regi under 2018-2019 – sök en styrelsepost! Det spelar ingen roll om du tidigare varit aktiv i Pictura, alla intresserade är varmt välkomna att söka.

För att ansöka till styrelsen: skicka ett kort meddelande om vilken styrelsepost du är intresserad av och varför. Deadline 14 may. Mejla oss gärna för mer information!

Inte säker på om du vill ansöka om en styrelsepost, men fortfarande intresserad av Pictura? Kom på årsmötet ändå och hjälp oss välja de nya posterna och sätta agendan för nästa år!

Sök en styrelsepost och ta chansen att påverka Pictura kommande år!

——————

Welcome to Pictura’s end of year meeting!

We are inviting all members to join us on May 15 at 16:00-18:00 at LUX, (Helgonavägen 3, Lund), room C215. Everyone is welcome to attend the meeting, but in order to vote or be nominated for the board, you need to have paid the membership fee to Pictura before the meeting. If you want the meeting to decide on a proposal, please send the text to us at least a week before the meeting.

Gallery Pictura is a space for the students to practice organizing cultural events and share about their interests for contemporary art. It is a great opportunity to learn professionally and to meet people working in the cultural field. And even more, it can be really fun when you organize an event and people enjoyed it and you can make new friends.
During the meeting, which will be held in Swedish and English, we will summarize this semester and plan ahead for next year.

Agenda: https://docs.google.com/document/d/1-jXEHM_5kNW30Kk7FsDnbXj7ZMLWvHQbvxhAzuTv2mU/edit

Apply for the board!

Pictura looks for new members: https://drive.google.com/file/d/1RP4ruNhQUIR8j4Fi4DtXy93p7jp-gqi-/view?usp=sharing

We really need more people if we want to keep on going next semester. If you enjoyed our events this year, exhibitions, workshops, excursions, screenings, and you would like to have more for 2018-2019, please consider joining us! We need your help to make it possible. The more people join, the more we can share the tasks.

To apply: please send us a short statement on which position you are interested in and why, deadline 14 May. Please get in touch for more info!

Not sure if you will have enough time to invest to become a board member? Please join the meeting anyway to help us elect the board and to help us set the agenda
of next year!

Please join us to elect a new board and shape the organization’s future!

Under Konst-ruktion – att tänka kanonkritiskt

Vilka konstnärer har hyllats genom historien och vilka har glömts bort? Vem bestämmer över vad som är ett ”mästerverk” eller vem som är ett konstnärligt ”geni”?

I en föreläsning och workshop med Historielabbet kommer vi att titta närmare på kanon inom konsthistorien och hur den kan kritiseras, för att istället lyfta fram bortglömda konstnärer och konstverk. Hur kan konsthistorien breddas, istället för att begränsas?

Historielabbet – gör om, gör rätt! (Karin Annebäck och Sofia Landström) arbetar för en mer inkluderande historieskrivning. De vill synliggöra den maktstruktur som har format den västerländska konsthistorien och lyfta fram nya perspektiv på historien. Mer om Historielabbet finns på www.historielabbet.com.

Föreläsningen arrangeras av Galleri Pictura och SAK Ung.

Galleri Pictura är en studentdriven konstförening vid Lunds universitet med inriktning på samtidskonst.

SAK UNG är nationellt nätverk för unga som är intresserade och vill engagera sig i samtidskonsten. Det krävs ingen tidigare erfarenhet för att vara med, bara ett intresse!

Filmvisning: Ways of Seeing by John Berger

Galleri Pictura invites you to their new film screening on Monday 19/2 at 17:30, room C126.

‘Ways of Seeing’ is a 1972 television series consisting of 30 minute long episodes created chiefly by writer John Berger. It was broadcasted on BBC Two in January 1972 and it questioned the way we look at images in Western society. It is a classic among visual culture and art history and we thought it would be fun to watch and discuss it together.

It will also be a great introduction for our next event ‘Föreläsning med Historielabbet’ on 27/2.

Welcome!

ZINE Workshop with Galleri Pictura

On Saturday the 10th Galleri Pictura invites you to join our very first Zine-workshop of 2018! Our intention is that during the day everyone attending will make their own zine page of the provided material and at the end of the day all of the pages will be scanned and made into a one complete digital zine.

The theme we have chosen for the zine is DREAM:
• A series of thoughts, images, and sensations occurring in a person’s mind during sleep.
• A state of mind in which someone is or seems to be unaware of their immediate surroundings.
• A cherished aspiration, ambition, or ideal.
• An unrealistic or self-deluding fantasy.

What was your dream last night? What are your dreams for the future? What do you daydream about? What is a dream?

And to answer your question what a zine is:
“A zine is usually a non-commercial, non professional publication, kind of
like a magazine but with a twist. The main difference between a magazine
and a zine is that zines are not out there to make a profit but, rather, to add
other, often unheard voices into the mix. Zines are usually made out of
interest and passion and are often self-published by the writer/artist/creator.
Typically zines are made using collage techniques and are then photocopied
since these are means available to almost everyone.”

Varmt välkomna på filmvisning av Marina Abramovic’s ‘The Artist is Present’

17:15, Nov. 23, LUX sal C126. Vi har valt att vissa Abramovic film som koppling till exkursionen till Louisiana vi gjorde tidigare i höst där vi såg Abramovics “The Clenaer”. Oavsett om ni var där eller inte så är ni varm välkomna att se dokumentären som följer Abramovic när hon förbereder sig för sin utställning på The Museum of Modern Art i New York 2012 “The Artist is Present”. Från 17 så bjuder vi på popcorn och startar filmen. Efteråt så är ni välkomna att stanna för diskussion om filmen och även att diskutera Abramovics utställning på Louisiana, alla är välkomna med frågor.  

EXKURSION TILL LOUISIANA MUSEUM I HUMLEBÆK

I samarbete med Institutionen för Kulturvetenskaper vid Lunds universitet ordnar Galleri Pictura en exkursion till Louisiana Museum i Humlebeak, Danmark.

Vi bjuder på gratis bussfärd för institutionens studenter, personal och Galleri Picturas medlemmar!

Bussen avgår utanför LUX, Helgonavägen 3, 10.00 lördagen 14 oktober. Väl på Louisiana betalar du din egna biljett – studentrabatt finns! Hemfärd beräknas bli 17.00 från Louisiana.

Det finns 50 platser på bussen, så det är först till kvarn-principen som gäller! Maila er anmälan senast den 11 oktober till galleripictura@gmail.com och märk ämnesraden med LOUISIANA EXKURSION.

Kom ihåg att ta med student-ID och pengar till inträde! En studentbiljett kostar 110DKK (runt 145kr).

Hoppas vi ses då!

Street Art-dag i Malmö

Den 21/5 ordnar vi gratis workshop för dig som är intresserad av Street Art och vill lära dig mer och testa själv. Rikard och Henrietta Dahlström från Streetcorner.se, ger workshoptillfällen under dagen för dig att hoppa in och vara med. 15.00 medverkar Peter Bengtsen, forskare i Street Art, i ett modererat samtal (på engelska).

Öppet för alla och självklart kan en välja att vara med på allt eller bara vissa av dagens aktiviteter.

Schema:
13.00-14.30 workshop #1 Rikard och Henrietta Dahlström
15.00-16.00 föreläsning med Peter Bengtsen, forskare inom Street Art på Lunds universitet
16-00-18.30 workshop #2 Rikard och Henrietta Dahlström
18-> vernissage

I samarbete med Streetcorner.se, Graffitifrämjandet och Folkuniversitetet.

RELEASE PICTURA ZINE VOL.1 / 19 MAY 2017

Galleri Pictura presenterar första utgåvan av Pictura Zine på tema: Flykt.

På flykt från verkligheten, tristessen, eller i sökande efter skydd: en tillflyktsort. Den första utgåvan av Pictura Zine innehåller konst, essäer och artiklar på alla dessa teman under rubriken ”Flykt”. Vår ambition är att skapa en öppen plattform – i pappersformat – för ung samtidskonst och ämnen som engagerar oss.

Den 19:e maj håller vi en releasefest för Pictura Zine på Skissernas Museum, där zinet kommer finnas för läsning och att ta med hem (gratis!). Vi kommer även visa upp ett urval av de publicerade konstverken i originalform. Releasefesten hålls i samband med Skissernas Night, en helkväll på Skissernas Museum med bl.a. konst, performance croquis, dj:s, samtal, skapande verkstad, bar och mycket mer: https://www.skissernasmuseum.se/kalendarium/skissernas-night-2/

image: Eimi Tagore-Erwin

flykt

Konstintresserad och vill vara med och driva Galleri Pictura?

Konstintresserad och vill vara med och driva Galleri Pictura? Nu söker vi nya styrelsemedlemmar inför hösten 2017!

Galleri Pictura är en studentdriven konstförening vid Lunds universitet med inriktning på samtidskonst. Vi arrangerar exempelvis utställningar, performance, filmvisningar och andra konstnärliga arrangemang under fria förutsättningar.

Att engagera sig i Pictura är inte minst en unik chans att som student få möjlighet att omsätta sina teoretiska kunskaper i praktiken, knyta värdefulla kontakter och att få praktisk erfarenhet av att arbeta med konst.

Läs mer

GABRIEL BOHM CALLES / PERFORMANCE / 4 DEC 2016

Galleri Pictura i samarbete med Lunds domkyrka presenterar ett performance av konstnären Gabriel Bohm Calles, den 4:e december kl. 19.00 i Lunds domkyrka.

Genom hela domkyrkans historia har människor enskilt och tillsammans med andra genom rörelse, ord och musik gestaltat glädje, smärta, tillhörighet i rummet. Allt detta är del av kyrkans immateriella kulturarv som möter materien i form av sten och byggnad. Söndagskväll i katedralen är en av de former riten tar sig i dag. Det är en enkel mässa i övergången mellan helg och vardag där kyrkorum, konst och liturgi möts.

Den 4 december har söndagskvällen fått karaktär av konstföreningen Galleri Picturas och Lunds domkyrkoförsamlings samarbete med Gabriel Bohm Calles. Galleri Pictura är en studentdriven konstförening som arbetar med konstarrangemang, såsom utställningar och performance. Gabriel Bohm Calles är performancekonstnär och han har under hösten arbetat utifrån domkyrkan som plats för att tillsammans med präst Lena Sjöstrand skapa ett möte mellan performancekonsten och den kristna ritualen. Ett undersökande av gränsen mellan innanför och utanför, av historia levandegjord genom kroppen och övergången från en verklighet till en annan. Stefan Ekblad musiker och Josefin Gustafsson Andersson, präst medverkar också.

Bild hämtad från Wikimedia Commons.

KNAGGI / TRANSPARENCY / 4 DEC – 22 JAN

In the exhibition «Transparency», the artist duo Knaggi presents the ongoing work «#knaggi». The exhibition consists of prints mounted on aluminum poster frames. The concept behind the work is that they document every photo on Instagram which has been tagged with the hashtag ”Knaggi” in chronological order. On social media, hashtags mark keywords and are used to categorize images, messages or topics. Each photo is repeated in its original size as it appears on an iPhone screen by the number of likes it has received. Meaning, that if a photo has recieved 14 likes, the image is repeated 14 times. Each print is 100 x 100 cm and is big enough to create a mosaic of images. The images are stacked vertically in chronological order, continuing onto the next print when the surface has been filled. The work combines both the automatic generation of content, personal spheres, digital personas and archival methods which are done by hand.

Läs mer

MALIN BERNALT / BODY OF VIOLENCE / 30 OKT – 27 NOV

Please view English below

I sina tidigare arbeten, War as an Abstraction och This is not my Revolution, har Malin Bernalt arbetat med den immateriella verkligheten av krig för dem som inte har upplevt det. I sitt senaste projekt har hon fokuserat på den fotografiska skildringen av krig och våld från ett mänskligt perspektiv. Bernalt har intervjuat personer från olika krigsläger på Västbanken, såsom Kafr Qaddum, Ramallah, Dheishea Flyktingläger och Tulkarm.

Genom att fotografera föremål från deras vardagliga liv såsom en luvtröja, brända däck eller en käpp, vill Bernalt visa hur militärt våld påverkar civila människor och deras liv. Genom sin fotografiska metod isolerar hon dessa objekt med en svart duk för att visa på ett nytt sätt hur människor kan framställas när de lever under en konflikt, som krig. Genom att framställa dessa objekt på detta vis får betraktarna en mer personlig uppfattning av människor.

Meningen med dessa fotografiska objekt är att provocera fram det väsentliga i att vara människa. Vad gör våld på människor? Hur kan tiden läka såren? Hur kan vi förstå krig – den mest omänskliga av mänsklig verksamhet?

Malin Bernalt är född 1988 i Sverige. Hon har sedan 2008-2015 studerat bland annat fotografi, både i Sverige men också i Indien och Storbritannien. Hennes verk har ställts ut framförallt i Sverige men också Storbritannien. 2013 tilldelades hon Victor-stipendiet från Hasselbladsstiftelsen.

Läs mer

ANASTASIA SAVINOVA / CYCLE UP! / 25 SEP – 23 OKT

Please view English below

Utställningen Cycle up! positionerar konstnären gentemot konsumtionssamhället och blickar fram mot en konst som värnar om kreativiteten och en hållbar utveckling. Cycle up! består enbart av funna, återanvända och egentillverkade material; överblivna träbitar, sopor och second hand-tyger. Detta manifesterar konstnären Anastasia Savinovas omsorg för materialens ursprung och att själv delta i den kreativa processen så mycket som möjligt, i ett skifte från “fast art” till “slow art”.

Visuellt utgår Savinova ofta från enkla linjer och former, vilket hon låter växa fram organiskt för att bilda nya färg- och formkonstellationer. Samtidigt karaktäriseras henne arbete också av slump och spontanitet, då hon överlåter en stor del av sin konstnärliga kontroll till de funna materialens egenskaper.

Savinova bygger framför allt sitt konstnärskap kring vardagliga upplever. Hennes konstnärskap sträcker sig över en mängd tekniker, som fotografi, kollage, måleri, tryck och skulptur; beroende på vad som krävs i hennes bildskapande. Hon bryr sig inte alls om att hålla sig till en specifik stil, utan experimenterar gärna med former, betydelser och material för att se vad som händer och hur hennes idéer kan förkroppsligas.

Läs mer

JACOB HURTIG & SIMON GRAHN DANIELSSON / LEAN-TO / 24 APRIL 2015

A corresponding text in English is given below.

Galleri Pictura presenterar stolt konstnärerna Jacob Hurtig och Simon Grahn Danielsson i en temporär utställning i Skulpturparken på Skissernas Museum.

Det platsspecifika verket Lean-To, inspirerat av Roald Amundsens polarexpedition, öppnar upp för reflektioner kring begrepp som frihet och rörelse, och undersöker den mångbottnade symboliken i ett annars vardagligt objekt.

Verkets utforskande av det tillfälliga, resandet, speglar också Galleri Picturas nya funktion som ett ambulerande galleri, denna gång i samarbete med Skissernas Museum som under samma kväll öppnar sin nya utställning Skiftande landskap.

Läs mer

JORUN JONASSON / ALL WAVES ARE THE SAME / 27 FEB 2015

Galleri Pictura presenterar stolt Jorun Jonasson som den första konstnären för terminen. I utställningen All Waves Are the Same skapas ett språk som likt matematiken försöker förklara vår verklighet.

I hennes arbete illustreras universums flerdimensionalitet. Där dras paralleller till såväl matematiska teorier som populärkultur, och visar på svårigheten i att förklara vår verklighet på ett sätt vi faktiskt kan förstå.

I undersökningen av dessa ting arbetar Jorun Jonasson med både organiska och artificiella material, i både fysiska objekt och ljus-, ljud- och videoinstallationer.

Betraktaren uppmärksammas på det som inte går att se men som vi vet finns där. Det vi ser är dock sekundärt till det vi tänker. I All Waves Are the Same är det i betraktarens tanke som utställningen kommer att existera.

Läs mer

BRIAN RAVNHOLT JEPSEN / #GAZE / 12 DEC 2014

Galleri Pictura är stolta att presentera terminens och årets sista utställning #gaze.

Skärmavbild 2014-12-08 kl. 12.02.03

There’s something shifting in the distance
Don’t know what it is
Day’s as dead as nights
Except for the feeling that’s
Crawling up inside of me as you
Sing your song as you
Swing along and you’re
It’s your, your song
It’s the devil in me
Makes me stare at you as you
Twist up along you
Sing your song and you
Slipping up to me and you’re
So close I just a
Wanna touch you and I
Sing your song and you
Don’t know what’s going on but you
Wanna me to come along as you
Sing your song and you’re
Fucking with me as you
Slither up to me
Your lips there
Slipping twisting at my
Insides and singing on
You’re just a
Swinging man, it’s not your
Swinging song and now I
Don’t know what you want but
You’re looking at me and you’re
Falling to the ground and you’re
Twisting around fucking with my
My mind and I don’t know
What
‘s going on swinging in your song
Twisting me on as you
Slither up to me and it’s gotta be
And I don’t know what you wanna do
And you’re looking at me with your big dark eyes
And you’re rubbing your body
Twisting

Läs mer

MAGDALENA CAVALLIN & ANNE MARIA UDSEN / BRYTNINGAR / 24 OKT – 21 NOV 2014

I brytningen mellan dröm och verklighet, i brytningen mellan det fysiska och psykiska samt i brytningen mellan naturen och kulturen befinner sig Magdalena Cavallins respektive Anne Maria Udsens bildmässiga uttryck. Dessa mellanliggande tillstånd blir gemensamma nämnare i de båda konstnärernas måleri. De har ställt ut tillsammans tidigare, men introducerar nu nya verk, och det är med stor glädje som Galleri Pictura presenterar höstens andra utställning – Brytningar.

Magdalena Cavallin arbetar med stämningsladdade och gåtfulla scenerier i ett slags metafysisk samtidsmåleri med djupa rötter hos Giorgio de Chrico och surrealisterna. Ödsliga landskap och arkitektoniska detaljer bildar fond till en föränderlig bildvärld där människor och objekt rör sig i tvetydiga och underfundiga miljöer. Cavallin förenar collage och måleri och skapar bilder i brytningen mellan dröm och verklighet. Anne

Maria Udsen behandlar i sina verk livets cykler med födsel, växt, åldrande och död. I undersökandet av gränslandet mellan människans byggprocesser och naturens nedbrytande krafter, finner hon förgänglighetens skönhet. Den nya serien Genesis handlar om människans ingrepp i det vi kallar naturens skönhet. Det skrämmande och skönheten växer samman till en enhet. Vad som är naturligt och vad som är onaturligt går inte att skilja åt. En särskild teknik där bladmetaller utvecklas och förändras under kemiska processer och som sedan samspelar med oljemåleriet, ger hennes verk en spännvidd och en abstrakt dimension. Udsen använder ofta flertydiga objekt, gestalter och industriella former som tages ur sitt sammanhang, isoleras och härvid får monumental karaktär.

Läs mer

NANNA DE WILDE & MAGNUS ALEXANDERSSON / REFLEXION / 12 SEPT – 11 OKT 2014

Galleri Pictura presenterar stolt terminens första utställning Reflexion – en spegling. En återkastning tillbaka till utgångspunkten. En dialog, en idé, en kulör som reflekteras i någon annans verk. Det kan vara svårt att själv se vilken påverkan någon annans bilder har, men att det har skett i det här fallet är klart. De två konstnärerna Nanna de Wilde och Magnus Alexandersson delar ateljé, lever ihop och ställer nu för första gången ut tillsammans. Det gemensamma är utgångspunkten från den närmaste omgivningen.

Nanna de Wildes teckningar och akvareller utgår från föremål knutna till hemmet och motiven berättar om kroppsliga och kvinnliga erfarenheter. Magnus Alexandersson arbetar med rumslighet. Ljus och rörelse. Hans målningar beskriver landskap från en urban miljö där det föreställande möter det abstrakta och rummet den plana ytan. Reflexion ärlika mycket ett eget undersökande, som ett utlämnande av sin självbild till att tolkas av den andre. Resultatet är organiskt, spännande, där beståndsdelar och tendenser ömsom skiljs, ömsom växer ihop. Det är upp till besökaren att avgöra och försöka se- vem speglar vem?

Läs mer

LOVE DAHLSTEDT & JAKOB OJANEN / PERIFERT FOKUS / 4-25 APRIL 2014

Galleri Pictura presenterar stolt vårterminens sista utställning, ”Perifert Fokus” i ett samarbete med Love Dahlstedt och Jakob Ojanen.

Love Dahlstedts blyertsteckningar, som vid första anblick har en drabbande realism, blir en odyssé i landskap av illusoriska veck, små bortglömda leksaker och vardagshemligheter.  Dahlstedts verk kallas av honom själv bland annat för en ”kapitulation inför alltings tragikomiska efterblivenhet”.  Det kan tolkas som ett humoristiskt sinne för detaljer, men sprunget, inte ur ett blint pedanteri utan som en uppmaning att rikta vår uppmärksamhet mot nya saker. Saker som vi annars trodde vi var väl förtrogna med, men som blir som nya i Dahlstedts drömlika små mikro-universum. Intresset för det där som ingen riktigt bryr sig om är just det som förenar Love Dahlstedt och Jakob Ojanen.

Jakob Ojanen fotograferar skärvor av stadsmiljöer som han omvandlar till nya scener i sitt måleri. Ibland är måleriet och färgen tydligt skilda från det dokumentära fotot. Ibland är fotot och måleriet oskiljbart. Det blir urbana scener som lockar till igenkänning men påvisar också avståndet mellan betraktaren, verket och förlagan. Verkligheten manipuleras i målningarna och frågor om skönhet; högt och lågt ställs inför betraktaren. Ojanen lyckas med sina bilder hitta poesin i vardagens monotoni, som vi annars sällan märker när vi är på väg från skolan eller till arbetet.

Både Ojanen och Dahlstedt arbetar utifrån det där som inte riktigt går att ta på. Titeln till utställningen ”Perifert fokus” är i sig en motsägelse- i periferin går det inte att fokusera, utan utkanten av det man ser och vill förstå flyttas allt längre bort, om och om igen. Uppmärksammandet av det bortglömda i Dahlstedts blyertsteckningar och Ojanens stadsurklipp, förlöser ett uppdämt behov av uppskattning för den alldagliga magin som finns omkring oss.

Läs mer